YOLA

YOLA  Eleanor McEvoy.

Eleanor McEvoy nace en Enero de 1967 en Irlanda, con solo cuatro años empieza a tocar el piano, a los ocho cambia de instrumento y se pasa al Violín, magnifica estudiante en el Trinity College de Dublín,  se gradúa con una espléndida Matricula de Honor. Pasa cuatro eses tocando música en las calles de Nueva York hasta que en el año 1988 pasa a formar parte de la RTE National Sympony Orchestra donde permanece durante cuatro años hasta que decide cambiar de rumbo musical y empieza a componer sus propias canciones.

Eleanor monta un grupo de Jazz junto a Jim Tate al bajo, Noel Eccles en la bateria y Bill Shanley con la guitarra y juntos tocan con cierto éxito en los clubs de Dublín.

El salto a la fama lo da en 1992, Eleanor compone una canción "Only a Woman´s heart", Mary Black invita a Eleanor a incluir este tema en un disco que esta preparando, una recopilación de temas musicales compuestos e interpretados por mujeres, la canción de Eleanor se convierte en el single de ese álbum ademas de darle nombre.

A Woman´s Heart se convierte en el disco mas vendido de la historia de Irlanda, mas de 750.000 copias en su primer año de lanzamiento, y esta considerado como el mas influyente trabajo de una cantautora Irlandesa.

Este disco le abre las puertas a Eleanor para el salto a las grandes listas y grandes mercados, habida cuenta de los múltiples premios que con el consigue, a la mejor compositora, mejor artista novel, etc.

Aunque su primer trabajo como disco consolidado, "Eleanor McEvoy", es eclipsado por el éxito de esta colaboración y pasa sin pena ni gloria por el mercado discográfico.

Su segundo álbum, What´s Following Me?, sale al mercado en el año 1996, con un sonido mas contundente y grunge, Eleanor investiga en ciertos campos musicales que no acaban de cuajar. Snapshots se edita en el año 1999, mas musical y melódico es un nuevo giro en busca del estilo definitivo, priman las canciones mas elaboradas, con baterías mas presentes y protagonistas, este álbum se graba en Francia y se remasteriza en Londres. Este nuevo disco cosecha buenas criticas por parte de los medios especializados y del publico y para Eleanor empieza una nueva época con la compañía Columbia Records, con la que aparecen rápidamente tensiones. Interviene en la composicion de algunas series de televisión e interviene en un disco homenaje  a Sandy Denny junto con Al Stewart, Roy Harper, Donovan...

Con el cambio de siglo Eleanor decide dar un giro a su carrera y rompe con su compañía actual, Columbia Records, y de forma independiente decide publicar la joya que hoy os comento "Yola".

Este trabajo es el punto de inflexión de la carrera musical de Eleanor, marcadamente alineado con el Jazz acustico, muy influenciada por sus nuevos músicos, Brian Connors al piano, Lian Bradley a las percusiones y Eogan O´Neill al bajo.

Para Eleanor este nuevo comienzo, significa un acercamiento al gran publico y firma la paz definitiva con los medios que inmediatamente aclaman el disco como "el mejor álbum de esta excepcional artista" ó "el triunfo de la vuelta al Jazz clásico", sin duda la mejor Eleanor hasta la fecha, este trabajo consigue que la prestigiosa revista Hi-Fi+ le otorgue el galardón de mejor grabación del año.

El disco esta editado por la compañía independiente Market Square, en formato de doble capa, una en Super Audio CD, Direc Stream Digital, y una segunda capa en Estéreo. La portada y el libreto están ilustrados con unas fotografías del Este de Wexford y en su ultima pagina encontramos a lista de sus 11 canciones compuestas todas por Eleanor. El disco esta muy cuidado, a tal extremo que la placa soporte, es decir la película donde están grabadas las diversas capas y las canciones, es de oro para aumentar la calidad sonora.

Ni que decir tiene que con este soporte y el buen trabajo realizado en el estudio de grabación, el disco suena de maravilla, en cualquiera de sus formatos, en SACD la música envuelve y lo llena todo, muy buena separación entre instrumentos y una imagen tridimensional espléndida, cuando cambiamos al reproductor Estéreo el resultado sigue siendo espectacular, no pierde ni un ápice de realismo y se puede escuchar hasta los pensamientos de los músicos, de lo bien sonorizada que estaba la sala.

En cuanto a las canciones... Estamos ante el ejemplo de que, en algunos artistas, menos es mas, mientras cualquier otro se entretendría en rellenar huecos con guitarras, percusiones y broza informatizada, Eleanor rellena con calidad y calidad, si, vale, que un poco tarde, que lo podía haber hecho antes, pero que mas da, lo ha hecho ahora y vale.

Una voz sugerente, acariciante en muchos momentos, con muy buenas canciones, con letras muy acertadas y apasionantes, que hablan de la vida, del amor, de la lluvia, pero de una manera franca y directa. Eleanor se muestra tal cual es, nos enseña su mundo interior y nos deja participar de todos sus recursos.

Sus discos posteriores, afortunadamente, siguieron por este camino y se puede seguir disfrutando de esta genial compositora en otros trabajos que siguen esta misma linea pero evolucionando a paso firme.

Un disco para degustar a cualquier hora del día y en cualquier lugar, solo o en compañía, dependiendo de las circunstancia la música os llegara de una forma u otra, pero seguro que no os dejara indiferentes.

Que os aproveche.